Programma van Echo 2026: sectordag klassieke muziek

• componist Philip Venables

• muziektheatermaker Gorges Ocloo

• sopraan Madeline Saputra

Doorheen de geschiedenis heeft kunst altijd een actieve rol gespeeld in het maatschappelijk debat, van steun bieden aan de machthebber tot de verdediging van het alternatief. De klassieke muzieksector lijkt hier de uitzondering op de regel te zijn. Klopt dat wel? Verschillende perspectieven komen aan bod in dit panel over het spanningsveld tussen ethiek en esthetiek. Hoe doorbreken zij de veilige muren van de concertzaal met werk dat maatschappelijk schuurt en de status quo uitdaagt? Hoeveel sociale kracht bezit een artistieke praktijk en hoe kan klassieke muziek deel blijven uitmaken van een actuele, relevante en noodzakelijke dialoog? Componisten, makers en musici ontdekken de grenzen van hun speelruimte en de uitdagingen van engagement.

• geluidskunstenaar Aurélie Nyirabikali Lierman

• festivaldirecteur Jan Van den Bossche

• cultuurjournalist Marijn Lems

• gemodereerd door Evelyne Coussens

Terwijl maatschappelijke thema’s vaste prik zijn in de beeldende kunsten en het theater, lijkt klassieke muziek er liever omheen te trippelen. Als we al een gesprek over heikele kwesties voeren, dan verloopt dat vaak moeilijker dan bij andere disciplines. Hoe komt dat? Hebben we geen positie of durven we er geen in te nemen? Vrezen we weerstand bij processen van reflectie en evolutie? Hoe communiceren we over onze standpunten, en wil de concertganger die wel horen? Over de olifant in de concertzaal, het cliché van een behoudsgezind publiek, kritiek en beeldvorming.

• hoogleraar cultuurmanagement Annick Schramme

• intendant Gunther Broucke

• raadgever kabinet cultuur Veerle Simoens

• gemodereerd door Amani El Haddad

Artistieke autonomie is hét brandpunt van de kunstensector. In dit debat leggen we de relatie tussen artistieke vrijheid en bestuurlijke macht onder het vergrootglas. In hoeverre bepalen subsidies, politieke correctheid en bestuurscodes de grenzen van onze autonomie? Belangen van stakeholders lijken onderlinge solidariteit te ondergraven en de balans tussen maatschappelijk engagement en onafhankelijkheid te verstoren. Maar is dat ook echt zo? Is kunst nog vrij wanneer ze (on)bewust luistert naar hogere machten?

• Andrea Voets, artistiek leider Resonate Productions 

• geluidskunstenaar Myriam Van Imschoot

• curator Riah Naief

• gemodereerd door Katherina Lindekens

In een gepolariseerde wereld staat de kunst van het luisteren onder druk. Sturen lijkt vandaag soms belangrijker dan ontvangen, en weinigen wagen zich fundamenteel in gesprek buiten de eigen bubbel. Binnen die maatschappelijke realiteit wordt de concertzaal een oase van verbinding genoemd, maar wie verbinden we precies? Hoe meerstemmig is ons landschap, en hoe zorgvuldig luisteren we naar de verschillende stemmen die het bevolken? De drie sprekers in dit panel maken van luisteren een kunstvorm. In het werk van Andrea Voets dialogeren musici en luisteraars over uitdagende thema’s, op het ritme van een innovatieve muziekdramaturgie. Riah Naief runt Listen Gallery, een inclusieve ruimte voor geluidskunst en collectief luisteren in Glasgow. En ook Myriam Van Imschoot streeft met haar organisatie newpolyphonies naar een inclusievere werkbenadering bij klank- en stemkunst, waarbij ze zich verdiept in de symbiotische creatieprocessen van sonic communities. Samen praten we over luisteren als praktijk, ethiek en politiek.